Melkio

Fantastifare since 1984

Eng

Melkio was born in Genoa in 1984 and he always has been drawing.
What does means always for him, he can define it in this way:
“Since I have memory, I always had a pen or pencil in my hand and a sheet of paper to sketch.
For me it was the most natural thing I could done, I was given for granted and that’s why I was always thrown them away…”

During the ages he developed some occasional artistic projects, however it was considering them as fun while he was working in marketing environment. In 2020, during the lockdown he decided to develop his artistic career and so his path started.

Melkio is a phygital artist( physical-digital), nevertheless he works with physical and digital tools.
His concerning from animated projections, NFT, to paintings and objects decorations, clearly keeping his strong identity using any kind of tools.
Just few colors identify his art, mainly white black and red, a marked line consistent the dialogs between the characters.
The romantic mood is perceptible from the watcher on his artwork.
Very inner concepts are declined on his artworks, from social topics to sci-fi they are translated in a childhood inspiration, sometimes surrealistic.

Ita

Melkio è nato a Genova nel 1984 e disegna da sempre.
Cosa significa sempre per Melkio è lui stesso a definirlo:
“…fino da quando ne ho memoria ho sempre avuto una matita in mano e un foglio su cui scarabocchiare.
Per me è la cosa più naturale che possa fare,  l’ho sempre dato per scontato e ho sempre buttato via tutto…”
Negli anni sviluppa qualche progetto artistico occasionale, considerati come momenti di svago mentre lavorava nel settore del marketing.
Durante il lockdown del 2020 decide di dedicarsi completamente all’arte ed inizia così il suo percorso.

Melkio è un’artista phygital (physical – digital ), ovvero che lavora indifferentemente sia con la materia che con il digitale, spaziando dall’animazione per proiezioni, NFT fino alla pittura e decorazione di oggetti, riuscendo a mantenere chiara la sua identità su qualsiasi supporto.
Il suo lavoro è caratterizzato dall’utilizzo di pochi colori, prevalentemente bianco nero e rosso, una linea marcata e dal costante dialogo dei suoi personaggi.
Le sue opere trasmettono all’osservatore il loro carattere romantico.
i concetti, molto intimi, sono declinati nelle sue opere d’arte, dagli argomenti sociali a quelli fantascientifici, tradotti in un linguaggio dall’ispirazione infantile, talvolta surreale

ENG:

Melkio’s work and research focus on simplifying messages into a few lines and transforming them into a mix between Pop art and illustration.
The aim of his work is to create a communication with the viewer so that the latter can also insert something of themselves into the work.

The messages are simple and childish, focusing on timeless messages, beyond facts, fashions and everything that creates temporary hype. By pursuing this aim and maintaining fixed points, Melkio’s style manages to decline into different forms while remaining coherent and extremely recognisable. The line is a key point of his, the inspirations are to be found in worlds close to those considered conventional art such as, for example, Bruno Munari and Mordillo.

Melkio’s characters are the common thread of all his artistic activities. They are neither men nor women but they are “people” and represent humanity as such by expressing all their timeless characteristics and moods.
Other characters are integrative (for example the Super) and represent their cliché but also their opposite.

Melkio enjoys expressing his line in collaborations with brands both for the development of some dedicated collections and for communication campaigns, as well as experimenting with digital art in the form of installations and live performances.

ITA:

Il lavoro e la ricerca di Melkio si focalizzano sulla semplificazione dei messaggi in poche linee e la trasformazione di essi in un mix tra Pop art ed illustrazione.
Lo scopo del suo lavoro è quello di creare una comunicazione con lo spettatore affinché anche quest’ultimo possa inserire qualcosa di sé all’interno dell’opera.

I messaggi sono semplici e dal tratto infantile focalizzandosi su messaggi senza tempo, al di là dei fatti, delle mode e di tutto ciò che crea un Hype momentaneo. Perseguendo questo fine e mantenendo dei punti fermi lo stile di Melkio riesce a declinarsi in diverse forme pur rimanendo coerente ed estremamente riconoscibile.
La linea è un suo punto cardine, le ispirazioni sono da ricercare in mondi vicini a quelli considerati dell’arte convenzionale come, ad esempio, Bruno Munari e Mordillo.

I personaggi di Melkio sono il fil rouge di tutte le sue attività artistiche. Non sono ne uomini nè donne ma sono “persone” e rappresentano l’umanità in quanto tale esprimendo tutte le loro caratteristiche ed umori senza tempo.
Altri personaggi sono integrativi ( ad esempio il Super) e rappresentano il loro cliche ma anche il loro contrario.

Melkio si diverte a declinare la sua linea in collaborazioni con Brand sia per sviluppo di alcune collezioni dedicate, sia per campagne di comunicazione, oltre che a sperimentare l’arte digitale in forma di installazioni e live performance.

Exhibitions / Events:

2024

Lille – Live painting performance @Artup! with Arnaud Rogez Gallery
Genova – Human+Robot project presentation with Italian Istitute of Technology
Genova – Fineco bank presents Melkio
Dorst – Dnk Gallery
Lucca – Bernabò Art Gallery
Biella – Momarte Gallery
Napoli – Riquadro Galley
Genova – Dreams: a/v Live performance

2023

Milano – Triennale: L’arte è wow
Hong Kong – The sound of Pixel
New York – The pixel show
Dubai – Kanvas
Seoul – Double interface
Como – Galp Gallery
Piacenza – Temporary gallery
Dubai – TODA
Lille – Arnaud Rogez Gallery
Genova – Live Performance

2022

Venice – Giobagnara flagship store
Novara – Legart gallery
New York – The Pixel Show
Pistoia – Dynamo art factory
Miami – The floating pixels
Genova – Arte in off

2021

Genova – Temporary gallery with Natoli
Genova – Sampcity

2020

The begin